Ezio Bosso - The 12th Room (2015) 320Kbps-Mp3-Musica classica[MT]

Titolo Album: The 12th Room
Artista: Ezio Bosso
Data di pubblicazione: 30 ottobre 2015
Durata: 1 ora e 41 minuti
Genere: Musica classica
Dischi: 2
Tracce: 16
Etichetta: Egea Music,Incipit Records



CD 1:
01 - Uncontinioned, Following a Bird "Out of the Room" 07:25
02 - Preludio Op. 28 No. 20 "The Burned Room" 03:10
03 - Stanza "The God’s Room" 03:02
04 - Preludio Op. 28 No. 8 "The Dark Room" 01:54
05 - Stanza No. 2 "The Breakfast Room" 03:10
06 - Preludio Op. 28 No. 6 "The Painroom" 02:15
07 - Preludio No. 1 "The Building Room" 02:13
08 - Split, Postcards from Far Away "The Tea Room" 08:13
09 - Una melodia ispirata a Gluck "The Therapy Room" 04:27
10 - In a Landscape "The Smallest Room" 06:12
11 - Missing a Part "The Waiting Room G" 08:33
12 - Emily's Room "Sweet and Bitter" 06:01
13 - Split, Postcards from Far Away "The Tea Room" 08:12

CD 2:
01 - The 12th Room in G Minor "Entering the Rooms" 10:30
02 - The 12th Room in G Minor "Fidding the Rooms, Imaginary Room Mates" 08:18
03 - The 12th Room in G Minor "The 12th Room" 25:19







Ezio ha cominciato lo studio della musica a quattro anni con una prozia pianista. Si forma poi a Vienna, sotto la guida di Streicher e Österreicher e Schölckner.
Da anni è ormai considerato uno dei compositori e musicisti più influenti della sua generazione.
Il suo stile cellulare e la sua ricerca sinestetica, il suo approfondito lavoro sugli strumenti ad arco e la agogica, così come il suo avvicinarsi a diversi linguaggi musicali, e la sua ricerca sul concetto di musica empatica sono riconosciuti da pubblico e critica in tutto il mondo.
Sia come solista, che come direttore o in formazioni da camera si è esibito nelle più importanti stagioni concertistiche internazionali; come Royal Festival Hall, Southbank Center London, Sydney Opera House, Palacio de las Bellas Artes di Mexico city, Teatro Colon di Buenos Aires, Carnegie Hall NYC, Teatro Regio di Torino, Houston Symphony, Auditorium Parco della Musica Roma.
Vincitore di importanti riconoscimenti, come il Green Room Award in Australia (unico non australiano a vincerlo) o il Syracuse NY Award in America, la sua musica viene richiesta nella danza dai più importanti coreografi come Christopher Wheeldon, Edwaard Lliang o Rafael Bonchela, nel teatro da registi come James Thierrèe e nel cinema ha collaborato con registi di fama internazionale tra cui Gabriele Salvatores.
Per Salvatores ha composto la famosa e innovativa colonna sonora per quartetto d'archi del film “Io non ho paura”.
Vive a Londra, dove è stato direttore stabile e artistico dell’unica orchestra d’archi di grande numero inglese: The London Strings.
Dal 2013 su suggerimento di Gidon Kremer, Il famoso Violoncellista Mario Brunello gli scrive chiedendo di incontrarlo. Da questa casualità è nata una intensa collaborazione in duo pianoforte e violoncello e una profonda amicizia.
Nel 2014 ha debuttato con la sua Fantasia per Violino e Orchestra alla testa di London Symphony Orchestra con Sergey Krylov al violino solista. Dal loro incontro è nata una collaborazione continuativa che li vedrà impegnati anche in duo e in trio per le prossime stagioni.
Nel 2015 The Arts News Paper e Penelope Curtis (il direttore di Tate Britain) hanno definito il suo concerto alla Ikon Gallery all'interno dell'opera 3 Drawing Rooms del suo amico fraterno David tremlett l’evento artistico dell’anno del Regno Unito.
Sempre nel 2015, Ezio è stato scelto dall’Università Alma Mater di Bologna (la più antica università del mondo occidentale) per comporre e dirigere una composizione dedicata alla Magna Charta dell’Università che contiene il primo inno ufficiale di questa importante istituzione mondiale.

Discografia essenziale:
2015 - The 12th Room

Sito Ufficiale di Ezio Bosso: url=http://www.eziobosso.com/it/ [b]



[b] The 12th Room è il primo disco di piano solo di Ezio Bosso, uno dei musicisti più influenti della sua generazione, vincitore di numerosi premi e compositore della colonna sonora di Io non ho paura di Gabriele Salvatores.
In esclusiva al Teatro dell’Arte di Milano, il 30 novembre il Maestro presenta l’album nato dalla scaletta del suo ultimo concerto, che ha visto quest’estate una partecipazione straordinaria da parte del pubblico, al punto da dover persino spostare alcuni appuntamenti dai teatri alle piazze, e una media di tre standing ovation a concerto.
Si tratta del primo disco di tutta la sua produzione concertistica a essere pubblicato. Difficile definirlo un doppio album: in fondo sono due storie e una sola allo stesso tempo. Il primo disco è composto da 12 brani e il secondo da un’unica sonata di 45 minuti senza interruzione.
Ogni suono è prodotto interamente dal pianoforte – come dice lo stesso Maestro “tutto a mano”, usando tecniche quasi pionieristiche- e l’ascoltatore vive l’esperienza del sentirsi quasi all’interno del pianoforte, come fosse una stanza in cui entrare.
I brani sono caratterizzati da una forte carica empatica e poetica e da un virtuosismo estremo. Sono storie di stanze, che rivelano anche da dove egli proviene e dove si trovano le radici della musica che scrive. Rivelano i due musicisti che convivono in lui: Il compositore e l’interprete.
Un disco e un concerto importanti, che rivelano tutti gli aspetti anche della sua vita di oggi a partire dalla sua rinascita.